INUNDACIÓN

Cristina y las reinas: Guardado por Art

En nuestra última historia de portada digital, Chris comparte cómo su último álbum Paranoïa, Angels, True Love le dio la estructura que tanto necesitaba para superar un momento difícil.

Palabras: Lily Moayeri

Autorretratos: Christine y las reinas

Diseño: Jerome Curchod

08 junio 2023

Foto de Michael Müller. Diseño de imagen por Gene Bresler en Catch Light Digital. Cobver diseño de Jerome Curchod.Phoebe Bridgers maquillaje: Jenna Nelson (usando Smashbox Cosmetics)Phoebe Bridgers cabello: Lauren Palmer-SmithMUNA cabello/maquillaje: Caitlin Wronski

Con 232 páginas y un formato ampliado de 12″ por 12″, nuestra mayor edición impresa hasta la fecha celebra la gente, los lugares, la música y el arte de nuestra ciudad natal, incluidas las portadas de David Lynch, Nipsey Hussle, Syd y la fábrica más triste de Phoebe Bridgers. Records, además de Brian Wilson, Cuco, Ty Segall, Lord Huron, Remi Wolf, The Doors, the art of RISK, Taz, Estevan Oriol, Kii Arens y Edward Colver, y mucho más.

Con alegres melodías de R&B y amplios arreglos de Afrobeat para guiarla, Monáe pasa de la ciencia ficción robótica a la influencia terrenal de Fela Kuti para su última versión de Wondaland.

En 15 minutos demasiado breves, el compositor de LA freak-pop pinta temas existenciales apremiantes como hechos simples de la vida en Estados Unidos, los horrores creados por el hombre de nuestra existencia cotidiana.

En su quinto álbum en solitario, Williamson evita los clichés de ruptura unidimensional para crear un trabajo complejo de riffs de estilo country convencional e instrumentación más moderna.

El Primavera Sound interfiere en el descanso de Héloïse Letissier. Letissier, conocido profesionalmente comoCristina y las reinas , actúa esta noche en el prime night slot del festival barcelonés de primer nivel. La música del día anterior impregnó la habitación de Letissier hasta las primeras horas de la mañana, como consecuencia de quedarse en un hotel al otro lado del recinto del festival. Pero Letissier no está peor por el desgaste. Sus ojos son claros. Su cabello hasta los hombros está peinado hacia atrás. Su camiseta sin mangas negra muestra sus brazos de bailarina. Se ve luminoso, aunque un poco inquieto por hablar de su último álbum, Paranoïa, Angels, True Love.

Han pasado cuatro años desde que Letissier perdió a su madre, pero el dolor no ha disminuido mucho. "Me he estado preguntando si debería hablar sobre este disco", dice en Zoom, donde su nombre de pantalla dice "Red", abreviatura de "Redcar", uno de los muchos nombres del artista en los últimos años. "Podría verme teniendo que volver a visitar ese dolor. Todavía es en gran medida la angustia de mi vida. Pero mi arte me salva, en cierto modo, me da estructura en mis huesos, me hace querer vivir para el día siguiente. "

Letissier usa palabras dramáticas para describir sus pensamientos y sentimientos. Él puntúa sus oraciones con las palabras francesas quoi (qué), mais (pero) y en fait (de hecho). Cambia de nombre aparentemente con cada lanzamiento de álbum, destacando sus muchos lados y manteniendo a los fanáticos y periodistas alerta. Como sea que te dirijas a él, él responderá. Una cosa es segura: todo lo que sucede dentro de Letissier se refleja en su arte, sus letras, su música, su baile maravillosamente expresivo, libre y puro. No evita que sus lágrimas caigan intermitentemente durante nuestra conversación, y tampoco las seca.

Con cada lanzamiento de álbum, Letissier da un giro importante en la vida. Esto se remonta a su debut en 2014, Chaleur humaine (en francés, "calor humano" y titulado alternativamente Christine and the Queens), que se produjo cuatro años después de que el nativo francés pasara por una gran angustia y dejara sus estudios en un conservatorio de teatro. Inspirándose en las drag queens en el icónico lugar de Londres Madame Jojo's, Letissier creó la personalidad de Christine y agregó "the Queens" como homenaje a las de Jojo's. La pansexualidad de Letissier se entrelaza a través de Chaleur humaine, incluso en el peculiar gusano de oído "Tilted". En su seguimiento, Chris de 2018, Letissier exploró aún más la masculinidad en destacados como "Girlfriend", y anunció que el título del álbum también era su nuevo nombre.

En 2019, entre los fines de semana de Coachella, la madre de Letissier murió repentinamente, dejándolo devastado y alentándolo a cancelar (con razón) la presentación del segundo fin de semana. Últimos añosRedcar the Adorable Stars (Prólogo) —cantado principalmente en francés— y los nuevos Paranoïa, Angels, True Love son reflejos de esta pérdida y funcionan como álbumes complementarios. En el momento del primero, Letissier adoptó el apodo de Redcar y usó un solo guante de cuero rojo.

Antes del lanzamiento de Redcar, anunció que había comenzado a clasificarse como hombre y luego tuvo que defender, racionalizar y explicar innecesariamente este desarrollo en las redes sociales. El álbum reaccionario se grabó en un período de dos semanas en París, después de la finalización de Paranoïa, Angels, True Love. Redcar recibió una recepción mixta por parte de los críticos mientras luchaba durante el ciclo promocional, tanto físicamente por una lesión como emocionalmente por la pérdida de su madre, así como por otra angustia.

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Sin embargo, como dijoEl guardián en el momento del lanzamiento de Redcar en noviembre de 2022, "Cuando mi madre estaba viva, creo que tenía que ser una hija para ella. Y, por cierto, la amaba, así que no estaba muy enojado por esto. Pero había un una gran parte de mí que ni siquiera se conectaba, creo, con mi identidad trans cuando ella estaba viva, porque ser femenina también era un elemento de lo que ella necesitaba". En la misma entrevista de The Guardian, Letissier también expresa resistencia a las "hormonas y operaciones" asociadas con la identidad trans, afirmando: "No le debo cicatrices a nadie".

Hablar sobre la realización de los álbumes puede no ser útil para Letissier, pero la creación de ellos definitivamente lo fue. "La parte tranquilizadora fue volverme tan valiente como pude, tan preciso como pude en mi práctica", dice. "Lo hago por nosotros. Lo hago por todas las cosas hermosas de las que me hizo enamorarme. Pero yo estaba muy dessocializado. Rezaba todo el tiempo. Hice mi búsqueda interior, mis viajes chamánicos para tratar de entender la multidimensionalidad del duelo. Desaparecí en la práctica. No podía relacionarme con la gente. La música siempre fue un refugio, una catedral de luz para mí. Pero esta vez era el asilo en la catedral. Yo estaba allí todo el tiempo. Me había ido en la música".

La emoción cruda y sin filtrar de Letissier ha conectado con muchos, incluida la actriz y modelo Louise Donegan, la novia del superproductor, mezclador y músico.mike decano . Donegan le presentó a Dean la música, lo que llevó a Dean a entrar en los DM de Letissier, sugiriendo que trabajaran juntos. "La musicalidad de lo que [Letissier] ha creado en el pasado es extraordinaria", dice Dean por correo electrónico.

En 2021, Letissier encontró su camino hacia Dean en Los Ángeles, una ciudad que no es la más acogedora para los no residentes y que puede sentirse aislada, especialmente si se encuentra en un estado emocionalmente frágil. Es la ciudad en la que se encontraba Letissier cuando recibió la noticia del fallecimiento de su madre.

"Eso me hizo querer volver a eso", dice. "La historia que tengo con Los Ángeles es de empoderamiento, de encontrar mi verdad, de ser yo mismo. Amo Francia. Amo vivir en París, pero por lo que me estoy convirtiendo, por mi realidad como hombre, por mi libertad, la otredad que necesitaba [para] ser yo mismo, la experimenté en otra ciudad. París se siente como una trampa, la trampa de mí sobreexpuesta a los 24 años, disfórica. Fue genial, pero me siento atrapada en el pasado. La rareza de Los Ángeles fue perfecto. Me siento cómodo allí porque siento que puedo reinventar las cosas".

Paranoïa, Angels, True Love se escribió en una casa del barrio Los Feliz de Los Ángeles que, según me asegura Letissier, está embrujada. Inicialmente, estaba en el estudio de Dean, pero pronto se dio cuenta de que tenía que trabajar en las canciones por su cuenta y llevárselas a Dean para la coproducción. Las madrugadas resultaron ser el momento mágico para Letissier, al que se entregó sin pensarlo demasiado. "Quería sanar, quería que la música me salvara", dice. "Estaba un poco loco por el dolor, pero también listo para desatar. No creo que pudiera haberme abierto de esta manera con cualquiera. Fui bendecido con esta coincidencia de conocer a [Dean], alguien que podía dejarme enojar, relacionarse con la música de una manera extrema y nunca empañar eso. Se sintió bastante guiado y apropiado".

"Yo también he sufrido muchas pérdidas personales en mi tiempo en este planeta, y sentí una profunda empatía de conexión con esa emoción cruda", agrega Dean. "La música cura. Mi estudio está en mi casa, así que hacemos música y luego comemos juntos, al estilo familiar. Lo abrazamos en el corazón de nuestra familia musical".

Letissier y Dean se unieron sobre el Bristol Trip-Hop Holy Trinity de Massive Attack, Tricky y Portishead, así como varias otras influencias musicales como Malcolm McLaren, Marvin Gaye, Freddie Mercury y The Who's Tommy. La inspiración sónica es evidente en las sensibilidades decididamente trip-hop de Paranoïa, Angels, True Love. "Tears Can Be So Soft" tiene la disonancia oscura de "Teardrop" de Massive Attack y presenta una muestra de "Feel My Love Inside" de Marvin Gaye, cuyo nombre también aparece en la soñadora "Marvin Descending". Las orquestaciones elegíacas de "Full of Life" son un marcado contraste con los ritmos de drum 'n' bass que se deslizan a través de "Track 10".

Lo que hay en la lista de reproducción actual de Letissier probablemente se refleje en la programación del Meltdown Festival de este año, que élcurado—siguiendo los pasos de David Bowie, Patti Smith y Robert Smith, y que arranca el mismo día del lanzamiento de Paranoïa, Angels, True Love.

Las 20 canciones del álbum, que duran poco menos de 100 minutos, están organizadas en tres movimientos. 070 Shake (cuya canción "Body" Letissier apareció en 2022) aparece en el título "True Love" y su pieza asociada, la frenética "Let Me Touch You Once". Pero quizás la presencia más inesperada en Paranoïa, Angels, True Love es Madonna, cuya aparición en "Angels Crying in My Bed", "I Met an Angel" y "Lick the Light Out" crea cacofonías.

Madonna es "la voz de todo", según Letissier. “Podría ser la voz distópica de la simulación, podría ser Santa María, podría ser mi propia mamá. La respetaba antes, y ahora la respeto aún más, porque parece mirar las cosas con los ojos del poeta, bastante preciso. La forma en que lo hizo fue muy exquisita, muy conmovedora".

La portada de Paranoïa, Angels, True Love muestra a Letissier como una talla de mármol, posiblemente un ángel, que obviamente figura en gran medida tanto en este álbum como en Redcar. Esta fascinación y asociación con los ángeles comenzó en el momento del fallecimiento de la madre de Letissier y siguió creciendo. La galardonada miniserie de HBO de Mike Nichols basada en la obra de teatro Angels in America de Tony Kushner de 1991 resurgió para Letissier durante el encierro.

"Me gusta ponerme un lienzo que me dé una estructura", dice Letissier sobre su adopción del marco de la serie. “La llegada de los ángeles, ese terror a la carne, el hecho de que lo invisible estuviera poblado de esas criaturas, que necesitaba que lo invisible se poblara de mí misma, simplemente me enamoré de ese lienzo. Decidí que el disco sería formado con esta idea central de la aparición de ángeles. Era casi yo rezando para que aparecieran. Se puede decir que son músicos que soñaban con el teatro en lugar de un lienzo duro ".

Sea como fuere, el teatro está en la sangre de Letissier y está arraigado en su vida desde una edad temprana con una formación formal en danza y teatro. Presentar su música a través del movimiento es tanto parte de su expresión como su aspecto sonoro. Su coreografía es natural pero profundamente emotiva. Cada gesto está matizado y cuidadosamente colocado; su entrega intencional, nunca ajena.

"La danza funciona en el centro de todo", dice Letissier. “Está tan entrelazado con la expresión teatral en el cuerpo, de donde viene. Cada disco siempre dice: '¿Cómo me voy a mover dentro de él?' Los discos redefinen la relación con el cuerpo, literalmente cobijo mi humanidad y le doy mucho sentido a las cosas a través de la danza, es parte del lenguaje que va más allá de las palabras en las que me apoyo.

“Este disco, en particular, me interrogó mucho sobre la danza”, continúa. “Fue una especie de martillo que rompió todas las certezas que tenía sobre todo. Tuve que pensar la danza de otra manera, más extremadamente incluso, volver al núcleo de por qué me movía, desarrollar la noción de actuación, de coreografía, de perfección, y pensar en huesos de ángel, que era casi al principio una cuestión de inmovilidad. Los bailarines que más emociones me dan son los que tienen imaginación. Viven toda la historia y se pone tanta intención en el cuerpo, tanto mucha vibración. La suya es una coreografía muy hábil: si está vacía desde el corazón, es solo agitación para mí ".

A través del movimiento, a través de Paranoïa, Angels, el título de tres partes de True Love, a través de la inspiración de Angels in America, el álbum se ha desarrollado sin querer, o intencionalmente, en tres actos, que, dice Letissier, "se solidificaron mientras hacía el trabajo, el título que ya tenía en mi cabeza desde hace dos años". Pero, admite, "no he descubierto qué amor verdadero es suficiente para siquiera reclamar esa última parte".Florida